成都是座来了就不想离开的城市，成都东郊三圣乡的画家村是个来了就再也不想离开的好地方，2007年1月28日，阳光明媚，春风和煦，农工党省直属中药所总支的部分党员就走进了梦幻般的画家村，在老艺术家的引领下，徜徉于画的海洋，领略着挥毫于笔端的风骨与神韵。
　　说这里是村，是因为这里有着山村的宁静与祥和，远离城市喧嚣，空气清新，绿草油油，一座座青砖碧瓦的小别墅掩映在几抹竹丛中，偶有几树怒放的腊梅，在不经意间带给你一份惊喜。屋前屋后的空地俨然成了画家们的调色板，把锄头当作画笔，画一块青葱葱的韭菜，体味杜甫诗中“夜雨剪春韭”的惬意；画几株桃树、杏树，待明年来春，便可站在田间地头，随口吟诵“绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹”；还画一地刚刚发芽的豆苗，虽然在画室绘天绘地，绘花绘鸟，绘山绘水，但偶有闲暇，还是乐意立于天地之间，沐浴着丝丝暖阳，拔去一株株野草，免得“种豆南山下，草盛豆苗稀”。千百年来，许多文人雅士都想归隐，许由、介子推、庄子、谢灵运、陶渊明、苏轼、辛弃疾等等，都想倚半座山，临一潭清泉，铺纸挥毫，抒一己耿介之怀。可惜呀，他们踏遍万水千山，却没发现成都东郊的这块“世外桃源”。蜀地画师们有幸，他们不效古人的“小隐隐于山林”，而是过上了“大隐隐于市”的真正隐居生活。蜀地也因此而有幸，一幅幅好作品从四川盆地底端渐次浮上水面，走出川门，走遍大江南北，漂洋过海，带着巴山蜀水的灵气、秀气，遨游于世界画廊。
　　好画、名画大家也见过不少，但如何去欣赏好的作品呢？画家村的领军人物、农工党四川省书画院院长万启仁先生站在他的画作前，给了我们一个简短的回答：“赏画，不能只用眼，关键在一个情字上”。好一个“情”字赏画，一语如醍醐灌顶，艺术作品的认识功能、教育功能便渐渐淡远，只剩下“怡情”二字，在画面上穿梭，在内心深处荡漾。好一个“情”字赏画，一幅大型情节画《老伴》便拴住了众人的眼神、心神。简朴而又温馨的小屋子里，昏黄的台灯下，坐在圈椅上的老头子正伏案凝神创作。椅子后，有一个小小的烧得正红的炉子，老妇人一手拿书，一手拿着一支筷子，蹲在炉火旁，搅着药渣，药罐里热气正弥散开来。这是一个无声的世界，这却是一段有生的故事：几十年来，相濡以沫，牵手走过风，走过雨，如今，风霜白头，夕照黄昏，彼此都成了生命中的唯一。现在，满大街的时髦青年都在嘟囔找不着真爱，满网络都挂着赤裸裸的爱，遗憾呀，这些迷失情海的信徒们，他们干嘛不用心，不用情来看看《老伴》呢！
　　从万先生的一幅幅出神入化的油画中拉回思绪，我们继续徜徉于李国生、吴俊全等大师们的画作中，那气势恢弘的山水画展现了“江山如此多娇”的美景；那写意疏果画，顿觉香味扑鼻，便有“瓜棚架下话家常”的惬意；那花鸟画中，世界万物，一花一草，一虫一鱼，一沙一石，皆可入笔，皆可着眼，皆可传神。
　　梅兰竹菊“四君子”，更是画师们的最爱。先看看深山绝壁的幽兰，任风来雨去，世事飘飞，也依然茎纤叶绿，吐蕊绽放，正如画中所题“西风寒露湿林下，任是无人也自香”。再看看断崖疏雨中的秋竹，杆直叶茂，气节分明，外直中通，亭亭净植，千百年来陪伴着高洁之士在诗海中、宦海中沉浮。苏轼云：宁可食无肉，不可居无竹；无肉使人瘦，无竹使人俗。可见这“未出土时先有节，已凌云处尚虚心”的竹早已成了文人雅士的精神寄托。还有“蓝衫云英玉貌来”的霜菊，黄巢曾为之叹惜“飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来”，但画家笔下的菊，却有东篱下的悠然，却有易安帘下的神韵，那清欲绝的枝叶，那浓墨半成霜的花朵，展示着秋天的风味。
　　再瞧瞧韩国驻成都领事馆收藏的吴俊全先生的《墨梅，》干湿有度，虚实相生，虬劲的树干与绽放的红梅相映成趣，在凝重洗练的笔墨中不乏有酣畅淋漓的快意，再挥毫而就两句诗词--“气结殷周雪，天成铁石身”。那梅的高洁清雅、风骨传神、气度不凡便跃然纸上。怪不得南宋著名爱国诗人陆游一生以梅自比，低吟着“一树梅花一放翁”走进那干戈四起的岁月，抒写着“驿外断桥边，寂寞开无主，已是黄昏独自愁，更著风和雨”的苦意。如果诗人穿越千年时空，峨冠博带，衣袂飘飘，立于这幅精心勾勒而又不失自然放纵的《墨梅》前，他挥毫写下的诗句应该会更多几分春意吧！
　　正如李国生老师所言：读书养气，书画养心。徜徉于书画的海洋，目光交织穿梭于画作中，我们体会着艺术领域中的由不悟到渐悟的过程，哪一日，能突然间有了顿悟的感觉，便能看到画中有眼，画中有气，画中有情，画中有神，如能有此境界，则会漂浮于艺海中，体味清，体味雅，体味纯，体味美，则人生足矣！